Эстрадные звёзды выступят на Международном фестивале «Россия – Транзит»
Блог им. piarim
Международный фестиваль эстрадного искусства. «Россия – Транзит» состоится 9-10 ноября в Москве. Гала-концерт конкурса пройдет в ЦДКЖ 11 ноября. Главный режиссер фестиваля-конкурса Максим Аксенов рассказал Денису Ступникову из интернет-газеты «Ваши новости» много интересного о его подготовке.
– Даже по изменениям названия конкурса «Россия – Транзит» видно, что он постоянно расширялся и развивался. Какие основные моменты этого развития вы бы могли выделить?
– В принципе, фестиваль «Россия – Транзит» достаточно стабилен, но если раньше к нему допускались все участники: и дети и взрослые, профессионалы и любители, то два года назад мы определили его именно как фестиваль профессионального эстрадного искусства. И в некоторых жанрах убрали детский возраст. У детей есть свои конкурсы, а вот найти профессионального исполнителя и трудней, и интереснее.
– В чем принципиальное отличие конкурса «Россия – Транзит» от других музыкальных состязаний такого рода?
– Принципиальность нашего фестиваля в том, что он для профессионалов, и то, что он разножанровый. Все, что может быть именно на эстраде, мы приветствуем. Главное, чтобы это был НОМЕР, зрители могут не запомнить имя и фамилию участника, но если они запомнят его номер – это первый шаг к узнаванию и популярности.
– Кого из конкурсантов за эти годы вы могли бы выделить за эти годы? Стал ли он для них трамплином на эстраде?
– Да много кого. Сергей Войтенко, ныне – заслуженный артист России, он сам проводит свой фестиваль «Душа баяна», Степан Мезенцев – скрипач-виртуоз, обладатель «золотой скрипки» конкурса в Лос-Анджелесе… Кстати, Степа сейчас сотрудничает с театром Ермоловой, и в новом спектакле у него есть даже текст. Далее – Максим Дорофеев – театр «Мир Лиц», по его пьесе в ЦДКЖ поставлен спектакль «Блогерша»; Роман Шумилов – прекрасный танцор, ныне тоже ставит спектакли как режиссер и играет как актер; ребята из коллектива «Абблом», обладатели Гран-при фестиваля работают с Е. В. Петросяном; Вероника Сыромля, тоже обладатель Гран-при нашего фестиваля, на следующий год выиграла телевизионный конкурс «Голос». Это все лауреаты конкурса «Россия – Транзит» разных лет, мы дружим и общаемся до сих пор, и это неполный список людей, трамплином для которых стал фестиваль. Кстати, многие стали педагогами, и теперь их ученики приходят на наш фестиваль, например, Алексей Смычагин, у них с супругой своя школа танца в Краснодаре, они «степисты», их ученики стали лауреатами нашего фестиваля.
– На конкурсе представлены самые разные эстрадные жанры. Как конкурс способствует их развитию и популяризации в нашей стране?
– Сам конкурс и есть развитие и популяризация традиционного эстрадного искусства, мы немножко заблудились в новомодных западных течениях, но теперь, слава Богу, начинает понимать молодежь, что наша культура более многогранна и многослойна.
– Что вы можете сказать о работе жюри конкурса? Чему наставники учат конкурсантов? Знаю, что они проводят мастер-классы, расскажите о них поподробнее?
– Вот, кстати, еще одно новшество, которое мне удалось привнести в фестиваль! Состав жюри не только представлен всеми жанрами, в нем ещё соединились и практики, артисты, выступающие на сцене, и педагоги, представляющие ведущие вузы в области культуры и искусства нашей страны. Про мастер-классы в двух словах не расскажешь – лучше один раз увидеть, как говорится. Самое главное, что участники конкурса могут напрямую спросить у жюри, что получилось, что не получилось, как двигаться дальше, и, что немаловажно, получить вразумительный и четкий ответ. А то так часто бывает: вроде «звезда», вроде поет, а как надо петь, не только не может объяснить, а иногда складывается впечатление, что и сам не понимает.
– Чем будет примечателен конкурс «Россия – Транзит» в этом году?
– Своей географией. В этом году мы ждём коллективы с Дальнего Востока, где весной прошел отборочный тур нашего фестиваля. Ну и молодыми талантами. Поверьте, каждый раз что-то необычное мы видим.
– Конкурс серьезно поддерживает фонд «Сафмар» и лично Михаил Гуцериев. Как складывалось и как идет это сотрудничество?
– Мы, оргкомитет, жюри и участники фестиваля, бесконечно признательны благотворительному фонду «Сафмар» и лично Михаилу Сафарбековичу Гуцериеву за поддержку нашего фестиваля. Будучи человеком творческим, Михаил Сафарбекович прекрасно понимает и хорошо разбирается в специфике таких фестивалей и конкурсов. И вообще, фонд «Сафмар» проводит ОГРОМНУЮ работу по поддержке нашей культуры в различных ее направлениях. Спасибо и долгих лет жизни – и «Сафмару», и, конечно же, Михаилу Сафарбековичу.
– В этом году финал конкурса пройдет 11 ноября в ЦДКЖ. Что ждете от этого мероприятия?
– Ждём новых имен, ждём наших любимых зрителей, ждём эмоций, радости и праздника. И, конечно же, ждём фестиваль «Россия – Транзит» 2025.
– ЦДКЖ – легендарная площадка и историческое место. Насколько органично конкурс вписывается в антураж этой площадки, что примечательного можете сказать на этот счет?
– В антураж ЦДКЖ сложно не вписаться, если вы действительно занимаетесь настоящим творчеством. Кстати, финал фестиваля с 2004 по 2017 гг. проходил именно в ЦДКЖ, и я просто счастлив, что он сюда вернулся. Эта уникальная площадка, и я каждый раз вижу неподдельный восторг наших участников, которые приезжают из разных уголков нашей страны. Душевный прием и профессионализм сотрудников очень сильно помогает и организаторам, и участникам нашего фестиваля, а уж как культурно «выясняют отношения» члены жюри во время обсуждения конкурсных номеров – это просто чудо какое-то! Для проведения сложных и многожанровых конкурсов и фестивалей нельзя найти площадки лучше.
Международный фестиваль эстрадного искусства. «Россия – Транзит» состоится 9-10 ноября в Москве. Гала-концерт конкурса пройдет в ЦДКЖ 11 ноября. Главный режиссер фестиваля-конкурса Максим Аксенов рассказал Денису Ступникову из интернет-газеты «Ваши новости» много интересного о его подготовке.
– Даже по изменениям названия конкурса «Россия – Транзит» видно, что он постоянно расширялся и развивался. Какие основные моменты этого развития вы бы могли выделить?
– В принципе, фестиваль «Россия – Транзит» достаточно стабилен, но если раньше к нему допускались все участники: и дети и взрослые, профессионалы и любители, то два года назад мы определили его именно как фестиваль профессионального эстрадного искусства. И в некоторых жанрах убрали детский возраст. У детей есть свои конкурсы, а вот найти профессионального исполнителя и трудней, и интереснее.
– В чем принципиальное отличие конкурса «Россия – Транзит» от других музыкальных состязаний такого рода?
– Принципиальность нашего фестиваля в том, что он для профессионалов, и то, что он разножанровый. Все, что может быть именно на эстраде, мы приветствуем. Главное, чтобы это был НОМЕР, зрители могут не запомнить имя и фамилию участника, но если они запомнят его номер – это первый шаг к узнаванию и популярности.
– Кого из конкурсантов за эти годы вы могли бы выделить за эти годы? Стал ли он для них трамплином на эстраде?
– Да много кого. Сергей Войтенко, ныне – заслуженный артист России, он сам проводит свой фестиваль «Душа баяна», Степан Мезенцев – скрипач-виртуоз, обладатель «золотой скрипки» конкурса в Лос-Анджелесе… Кстати, Степа сейчас сотрудничает с театром Ермоловой, и в новом спектакле у него есть даже текст. Далее – Максим Дорофеев – театр «Мир Лиц», по его пьесе в ЦДКЖ поставлен спектакль «Блогерша»; Роман Шумилов – прекрасный танцор, ныне тоже ставит спектакли как режиссер и играет как актер; ребята из коллектива «Абблом», обладатели Гран-при фестиваля работают с Е. В. Петросяном; Вероника Сыромля, тоже обладатель Гран-при нашего фестиваля, на следующий год выиграла телевизионный конкурс «Голос». Это все лауреаты конкурса «Россия – Транзит» разных лет, мы дружим и общаемся до сих пор, и это неполный список людей, трамплином для которых стал фестиваль. Кстати, многие стали педагогами, и теперь их ученики приходят на наш фестиваль, например, Алексей Смычагин, у них с супругой своя школа танца в Краснодаре, они «степисты», их ученики стали лауреатами нашего фестиваля.
– На конкурсе представлены самые разные эстрадные жанры. Как конкурс способствует их развитию и популяризации в нашей стране?
– Сам конкурс и есть развитие и популяризация традиционного эстрадного искусства, мы немножко заблудились в новомодных западных течениях, но теперь, слава Богу, начинает понимать молодежь, что наша культура более многогранна и многослойна.
– Что вы можете сказать о работе жюри конкурса? Чему наставники учат конкурсантов? Знаю, что они проводят мастер-классы, расскажите о них поподробнее?
– Вот, кстати, еще одно новшество, которое мне удалось привнести в фестиваль! Состав жюри не только представлен всеми жанрами, в нем ещё соединились и практики, артисты, выступающие на сцене, и педагоги, представляющие ведущие вузы в области культуры и искусства нашей страны. Про мастер-классы в двух словах не расскажешь – лучше один раз увидеть, как говорится. Самое главное, что участники конкурса могут напрямую спросить у жюри, что получилось, что не получилось, как двигаться дальше, и, что немаловажно, получить вразумительный и четкий ответ. А то так часто бывает: вроде «звезда», вроде поет, а как надо петь, не только не может объяснить, а иногда складывается впечатление, что и сам не понимает.
– Чем будет примечателен конкурс «Россия – Транзит» в этом году?
– Своей географией. В этом году мы ждём коллективы с Дальнего Востока, где весной прошел отборочный тур нашего фестиваля. Ну и молодыми талантами. Поверьте, каждый раз что-то необычное мы видим.
– Конкурс серьезно поддерживает фонд «Сафмар» и лично Михаил Гуцериев. Как складывалось и как идет это сотрудничество?
– Мы, оргкомитет, жюри и участники фестиваля, бесконечно признательны благотворительному фонду «Сафмар» и лично Михаилу Сафарбековичу Гуцериеву за поддержку нашего фестиваля. Будучи человеком творческим, Михаил Сафарбекович прекрасно понимает и хорошо разбирается в специфике таких фестивалей и конкурсов. И вообще, фонд «Сафмар» проводит ОГРОМНУЮ работу по поддержке нашей культуры в различных ее направлениях. Спасибо и долгих лет жизни – и «Сафмару», и, конечно же, Михаилу Сафарбековичу.
– В этом году финал конкурса пройдет 11 ноября в ЦДКЖ. Что ждете от этого мероприятия?
– Ждём новых имен, ждём наших любимых зрителей, ждём эмоций, радости и праздника. И, конечно же, ждём фестиваль «Россия – Транзит» 2025.
– ЦДКЖ – легендарная площадка и историческое место. Насколько органично конкурс вписывается в антураж этой площадки, что примечательного можете сказать на этот счет?
– В антураж ЦДКЖ сложно не вписаться, если вы действительно занимаетесь настоящим творчеством. Кстати, финал фестиваля с 2004 по 2017 гг. проходил именно в ЦДКЖ, и я просто счастлив, что он сюда вернулся. Эта уникальная площадка, и я каждый раз вижу неподдельный восторг наших участников, которые приезжают из разных уголков нашей страны. Душевный прием и профессионализм сотрудников очень сильно помогает и организаторам, и участникам нашего фестиваля, а уж как культурно «выясняют отношения» члены жюри во время обсуждения конкурсных номеров – это просто чудо какое-то! Для проведения сложных и многожанровых конкурсов и фестивалей нельзя найти площадки лучше.
Не упустите шанс увидеть работы Аттилы Ду́рака на выставке «Метаморфоза энергии улиц», открывающейся 18 октября
Блог им. piarim
Зал «Синтез» Культурного центра «Михалково» представляет выставку экспериментальной фотографии Аттилы Ду́рака «Метаморфоза энергии улиц», которая откроется для посетителей 18 октября 2024 года и продлится до 2 марта 2025 года. Экспозиция состоит из 15 фотографических работ Аттилы Ду́рака, созданных в рамках проекта «Отголоски улиц», представленного в 6 турецких городах и в Нью-Йорке.
Автор проекта выставки, главный куратор, экспозиционер — основатель и креативный директор Культурного центра «Михалково» Светлана Садыгова. Художественный текст хранитель фотографии — Александрина Морева. Саунд-дизайнер — Мариам Садыгова.
Творчество Аттилы Ду́рака, в первую очередь, было вдохновлено 1980-ми годами — эпохой растущего глобального капитализма, развития средств массовой информации и уникальной музыки и моды, характеризующейся хип-хопом и электронной поп-музыкой. Это оказало сильное влияние на поколение художников, выросших в эту эпоху.
Название выставки «Метаморфоза энергии улиц» отсылает к понятию метаморфозы, обозначающее процесс преобразования и изменения. В искусстве метаморфоза рождается посредством симбиоза смыслов, образов, форм, жанров, художественных направлений и стилей.
«Этот проект зародился в 2016 году, когда я начала заниматься коллекционированием фотографии, в одной из турецких галерей я увидела фееричную яркую фотоработу под названием „Канал-стрит“ Аттилы Дýрака». — Светлана Садыгова.
Одновременно с открытием выставки «Метаморфоза энергии улиц» Культурный центр «Михалково» презентует авторский проект музыкального продюсера и саунд-дизайнера Мариам Садыговой — библиотеку винила “Chill Vinyl”, которая представляет собой мультиформатную площадку, где можно «окунуться» в атмосферу культуры винила. Коллекция библиотеки “Chill Vinyl” — это большой плейлист Мариам Садыговой, с которым может ознакомиться каждый посетитель.
Источник: mikhalkovo.moscow/metamorphosisofstreetenergy
Автор проекта выставки, главный куратор, экспозиционер — основатель и креативный директор Культурного центра «Михалково» Светлана Садыгова. Художественный текст хранитель фотографии — Александрина Морева. Саунд-дизайнер — Мариам Садыгова.
Творчество Аттилы Ду́рака, в первую очередь, было вдохновлено 1980-ми годами — эпохой растущего глобального капитализма, развития средств массовой информации и уникальной музыки и моды, характеризующейся хип-хопом и электронной поп-музыкой. Это оказало сильное влияние на поколение художников, выросших в эту эпоху.
Название выставки «Метаморфоза энергии улиц» отсылает к понятию метаморфозы, обозначающее процесс преобразования и изменения. В искусстве метаморфоза рождается посредством симбиоза смыслов, образов, форм, жанров, художественных направлений и стилей.
«Этот проект зародился в 2016 году, когда я начала заниматься коллекционированием фотографии, в одной из турецких галерей я увидела фееричную яркую фотоработу под названием „Канал-стрит“ Аттилы Дýрака». — Светлана Садыгова.
Одновременно с открытием выставки «Метаморфоза энергии улиц» Культурный центр «Михалково» презентует авторский проект музыкального продюсера и саунд-дизайнера Мариам Садыговой — библиотеку винила “Chill Vinyl”, которая представляет собой мультиформатную площадку, где можно «окунуться» в атмосферу культуры винила. Коллекция библиотеки “Chill Vinyl” — это большой плейлист Мариам Садыговой, с которым может ознакомиться каждый посетитель.
Источник: mikhalkovo.moscow/metamorphosisofstreetenergy
Александр Малинин и его романсы прозвучат 23 октября в ЦДКЖ в Москве на сольном концерте и наполнят сердца радостью
Блог им. piarim
23 октября Московский Театрально-концертный зал ЦДКЖ (Комсомольская пл., д. 4, стр. 1) станет местом встречи с легендой русской эстрады – народным артистом России Александром Малининым. Его сольный концерт обещает стать незабываемым событием для всех поклонников таланта этого выдающегося певца.
На протяжении уже четырех десятилетий Александр Малинин покоряет сердца миллионов слушателей своим неповторимым голосом и артистизмом. Его концерты – это не просто исполнение песен, это настоящее театральное действо, где сливаются воедино классическое исполнительское мастерство, современная сценическая постановка и глубокое эмоциональное переживание. Это уникальное сочетание, которое и делает выступления Малинина такими завораживающими.
Что ждет зрителей на концерте 23 октября 2024 года? Конечно же, любимые хиты, которые стали настоящей классикой российской эстрады: «Белый конь», «Напрасные слова», «Снег», «Чертополох», и многие другие. Александр Малинин всегда удивляет своих поклонников, включая в программу новые аранжировки уже всем полюбившихся песен, а также исполняя произведения, которые ранее не звучали на его концертах. Это может быть как малоизвестный романс, так и современная композиция, прошедшая через призму его уникального таланта.
Малинин – это не просто певец, это хранитель традиций русской вокальной школы. Его исполнение романсов – это искусство, доведенное до совершенства годами кропотливого труда. Каждая нота, каждое слово пропитаны глубоким чувством, каждая песня рассказывает свою историю, заставляя зрителей сопереживать, радоваться и грустить вместе с артистом.
Зал Центрального дома культуры железнодорожников идеально в Москве подходит для концерта такого масштаба. Его акустика, продуманная сцена и комфортабельные места позволят каждому зрителю полностью погрузиться в атмосферу волшебного вечера. Не упустите возможность погрузиться в океан эмоций, который подарит вам Александр Малинин. Приобретайте билеты заранее, ведь концерты Маэстро всегда проходят с аншлагом!
Не пропустите встречу с легендой! 23 октября в ЦДКЖ! Начало в 19:00.
Театрально-концертный зал Центрального дома культуры железнодорожников: Москва, Комсомольская пл., д. 4, стр. 1
Билеты можно приобрести на страница мероприятия Ticket-Hab: ticket-hab.ru/koncertaleksandramalinina
Источник: mediazhir.ru/narodnyj-artist-rossii-aleksan/
На протяжении уже четырех десятилетий Александр Малинин покоряет сердца миллионов слушателей своим неповторимым голосом и артистизмом. Его концерты – это не просто исполнение песен, это настоящее театральное действо, где сливаются воедино классическое исполнительское мастерство, современная сценическая постановка и глубокое эмоциональное переживание. Это уникальное сочетание, которое и делает выступления Малинина такими завораживающими.
Что ждет зрителей на концерте 23 октября 2024 года? Конечно же, любимые хиты, которые стали настоящей классикой российской эстрады: «Белый конь», «Напрасные слова», «Снег», «Чертополох», и многие другие. Александр Малинин всегда удивляет своих поклонников, включая в программу новые аранжировки уже всем полюбившихся песен, а также исполняя произведения, которые ранее не звучали на его концертах. Это может быть как малоизвестный романс, так и современная композиция, прошедшая через призму его уникального таланта.
Малинин – это не просто певец, это хранитель традиций русской вокальной школы. Его исполнение романсов – это искусство, доведенное до совершенства годами кропотливого труда. Каждая нота, каждое слово пропитаны глубоким чувством, каждая песня рассказывает свою историю, заставляя зрителей сопереживать, радоваться и грустить вместе с артистом.
Зал Центрального дома культуры железнодорожников идеально в Москве подходит для концерта такого масштаба. Его акустика, продуманная сцена и комфортабельные места позволят каждому зрителю полностью погрузиться в атмосферу волшебного вечера. Не упустите возможность погрузиться в океан эмоций, который подарит вам Александр Малинин. Приобретайте билеты заранее, ведь концерты Маэстро всегда проходят с аншлагом!
Не пропустите встречу с легендой! 23 октября в ЦДКЖ! Начало в 19:00.
Театрально-концертный зал Центрального дома культуры железнодорожников: Москва, Комсомольская пл., д. 4, стр. 1
Билеты можно приобрести на страница мероприятия Ticket-Hab: ticket-hab.ru/koncertaleksandramalinina
Источник: mediazhir.ru/narodnyj-artist-rossii-aleksan/
«Вагон судьбы» музыкантов группы «Хэмпис» на концертах в ноябре в двух столицах
Блог им. piarim
Два года назад в Санкт-Петербурге был создан продюсерский проект «СОЮЗ КАПЕЛЛА», объединивший под собой три музыкальных проекта – отвязно-танцевальную «Коммунальную группу «Фегельмэнс», «брутальный» лирический проект «Эрти» и поп-рок группу «Хэмпис», исполняющих исключительно авторские и абсолютно разноплановые песни. Выяснилось, что за этим продюсерским центром стоят два известных бизнесмена, являющихся и авторами всех песен и солистами одной из групп проекта.
Все началось с того, что два бизнесмена, давно добившиеся успехов в далеких от музыки областях и с самой юности – авторы песен и музыканты-любители, объединились с двумя профессиональными музыкальными продюсерами, на счету которых создание большинства музыкального материала для российского ТВ и аранжировок для многих звезд российской эстрады. Это профессиональные музыканты, аранжировщики и продюсеры Анатолий Мачуленко и Юрий Игнатов, создающие сегодня музыкальные шоу «Конфетка» на ТНТ, «Маска» на НТВ, Новогодний Голубой Огонек, Новогодний Парад Звёзд, новогодние сказки-мюзиклы и шоу «Один в один» на телеканале «Россия 1» и многие другие.
Бизнесмены и организаторы как всего продюсерского центра «Союз Капелла», так и солисты группы «Хэмпис», Сергей и Максим просили не называть своих фамилий. «Наши фамилии и так настолько известны в Петербурге и в Москве, что называть их не обязательно», – смеются они. В принципе во времена интернета это сделать было не сложно и, как мы знаем, Сергей – известный российский бизнесмен, а Максим – в последние тридцать лет являлся одним из ведущих российских медиаменеджеров и возглавлял самые известные в Петербурге и Москве СМИ. При этом видно, что они не забросили бизнес, а просто превращают постепенно одно из своих хобби в еще один, но уже музыкальный, серьезный бизнес. Но именно профессиональные продюсеры заставили их, не профессиональных исполнителей, самим выходить на сцену и исполнять написанные ими песни в составе группы «Хэмпис».
По словам Анатолия Мачуленко, одного из ведущих саунд продюсеров страны, на студии которого проходит запись всех песен, такого явления как группа «Хэмпис», а также остальных проектов «Союз Капеллы», давно не было на российской эстраде. Авторы настолько плодовиты, что ежемесячно записывают на студии не менее пяти, а иногда и десяти новых – умных по смыслу и крепких по саунду – песен. В январе и феврале этого года, по сути, было записано три полноценных альбома – по каждому на проект.
Если говорить о песнях группы «Хэмпис», то услышав их, несложно догадаться, что авторы выросли на лучших образцах российской и зарубежной рок-музыки. Используя принцип, что «любая музыка хороша, кроме скучной», авторы – и они же исполнители – в этом проекте попытались напомнить слушателям о лучших явлениях в рок-музыке. В песнях слышны отзвуки «Сплина», «Агаты Кристи», «Наутилуса», Dire Straits или Whitesnake.
По словам же самих авторов, Сергея и Максима, каждая песня – это философия жизненного пути, пережитые падения и взлеты, чувства и эмоции за многие годы: «На сегодняшний день записано или уже в финальной стадии более сорока песен в стиле поп-рок. И почему бы было не открыть этот наш персональный „ящик Пандоры“, познакомив любителей музыки со своим многолетним творчеством?»
Сергей «Хэмпис»: «Я давно пишу стихи и даже выпустил несколько книг для друзей к различным своим дням рождения. Но давно хотел, чтобы мои стихи, уже ставшие песнями, услышали не только мои многочисленные друзья, но и незнакомые люди. Уверен, что эти песни понравятся и людям нашего поколения, и более молодой аудитории, так как в них, я считаю, достаточно глубокие тексты, много смысла. И как мы видим, хорошо образованной и интеллектуальной аудитории, наши песни хорошо „заходят“.Максим „Хэмпис“: „Если и я начну снова писать песни, как это делал в молодости, студия звукозаписи захлебнется, а музыканты сойдут с ума, разучивая новый материал, готовясь к концертам. Поэтому в репертуаре “Хэмпис» хоть и есть песни, написанные мной, но их немного. И это песни, которые появились лет 25-30 назад, но благодаря доработке текстов и стараниям наших именитых саунд продюсеров, они сегодня обрели новое звучание".Сергей «Хэмпис»: Нас часто спрашивают, о чем мы поем. Все просто – наши песни о друзьях и их чувствах, об одиночестве думающего человека в толпе, о ностальгии по смысловой поэзии и философии внутреннего мира, о первой и последней любви. Ну и конечно же о любимом Петербурге – городе на Неве, который внутри нас. В общем, мы поем о том, что каждый взрослый мужчина хотел бы рассказать своему сыну и что, возможно, старается скрыть от своей дочки".Максим «Хэмпис»: «Действительно, наши песни для тех, у кого в плейлисте не больше двух-трех композиций одной и той же группы или исполнителя. Для тех, кому важна гармония, мелодия и литературность стихотворной основы текста, в общем — для думающих чувствами и чувствующих мыслями. Говоря про стиль и музыку, можно сказать, что мы исполняем песни, собственного сочинения, написанные в традициях русского андеграунда. Например, альбом „Вагон Судьбы“ – это своеобразный экскурс в стилистику антологии русского рока. Но, конечно, мы не подражаем мэтрам жанра, а пытаемся показать им свою любовь и уважение к их творчеству».
В репертуаре «Хэмписа» есть песни, записанные специально для исполнения кем-либо из известных людей. Например, песня «Пьеро» была специально написана для всеми любимого народного артиста России Юрия Стоянова, который близко дружит с Сергеем и Максимом. На одном из концертов «Хэмпис» Юрий Николаевич вышел на сцену и исполнил ее, посвятив своему другу и партнеру по легендарной программе «Городок» Илье Олейникову. «Я знаю, что многие песни Сергей пишет, садясь в самолет. А летает он довольно часто – вышел из самолета, и песня написана. Поэтому число написанных им и, кстати, очень неплохих, песен поражает. Страшно представить, если Сергей пересядет на поезда...» – смеется Юрий Стоянов.
Открытых концертов Хэмпис практически не дает, они в основном проходят для своей закрытой аудитории. Однако пару лет назад стало традицией делать по одному-два открытому концерту в Петербурге и Москве, куда вполне попасть уже можно и обычному ценителю хорошей музыки. Обычно такие концерты проходят осенью и на них презентуется новая программа. Иногда и две, как будет в этом году. Так 7 ноября пройдет концерт «Хэмпис» с программой «Вагон судьбы» в Санкт-Петербурге на Летучем Голландце в ресторане «Магадан», а 27 ноября состоится концерт в московском клубе «Magnus Locus» с программой «Вслушиваясь в тишину». В эти два дня один из пока еще самых загадочных и закрытых проектов российской эстрады выступит перед искушенной петербургской и московской публикой.
Григорий Погосян
Источник: versia.ru/gruppa-hampys-kazhdaya-pesnya-yeto-razgovor-po-dusham-s-samim-soboj
Теги: группа Хэмпис, концерты, Вслушиваясь в тишину, Вагон судьбы, Москва, СПб, интервью
Хэш-теги: #группаХэмпис #концерты #Вслушиваясьвтишину #Вагонсудьбы #Москва #СПб #интервью
Все началось с того, что два бизнесмена, давно добившиеся успехов в далеких от музыки областях и с самой юности – авторы песен и музыканты-любители, объединились с двумя профессиональными музыкальными продюсерами, на счету которых создание большинства музыкального материала для российского ТВ и аранжировок для многих звезд российской эстрады. Это профессиональные музыканты, аранжировщики и продюсеры Анатолий Мачуленко и Юрий Игнатов, создающие сегодня музыкальные шоу «Конфетка» на ТНТ, «Маска» на НТВ, Новогодний Голубой Огонек, Новогодний Парад Звёзд, новогодние сказки-мюзиклы и шоу «Один в один» на телеканале «Россия 1» и многие другие.
Бизнесмены и организаторы как всего продюсерского центра «Союз Капелла», так и солисты группы «Хэмпис», Сергей и Максим просили не называть своих фамилий. «Наши фамилии и так настолько известны в Петербурге и в Москве, что называть их не обязательно», – смеются они. В принципе во времена интернета это сделать было не сложно и, как мы знаем, Сергей – известный российский бизнесмен, а Максим – в последние тридцать лет являлся одним из ведущих российских медиаменеджеров и возглавлял самые известные в Петербурге и Москве СМИ. При этом видно, что они не забросили бизнес, а просто превращают постепенно одно из своих хобби в еще один, но уже музыкальный, серьезный бизнес. Но именно профессиональные продюсеры заставили их, не профессиональных исполнителей, самим выходить на сцену и исполнять написанные ими песни в составе группы «Хэмпис».
По словам Анатолия Мачуленко, одного из ведущих саунд продюсеров страны, на студии которого проходит запись всех песен, такого явления как группа «Хэмпис», а также остальных проектов «Союз Капеллы», давно не было на российской эстраде. Авторы настолько плодовиты, что ежемесячно записывают на студии не менее пяти, а иногда и десяти новых – умных по смыслу и крепких по саунду – песен. В январе и феврале этого года, по сути, было записано три полноценных альбома – по каждому на проект.
Если говорить о песнях группы «Хэмпис», то услышав их, несложно догадаться, что авторы выросли на лучших образцах российской и зарубежной рок-музыки. Используя принцип, что «любая музыка хороша, кроме скучной», авторы – и они же исполнители – в этом проекте попытались напомнить слушателям о лучших явлениях в рок-музыке. В песнях слышны отзвуки «Сплина», «Агаты Кристи», «Наутилуса», Dire Straits или Whitesnake.
По словам же самих авторов, Сергея и Максима, каждая песня – это философия жизненного пути, пережитые падения и взлеты, чувства и эмоции за многие годы: «На сегодняшний день записано или уже в финальной стадии более сорока песен в стиле поп-рок. И почему бы было не открыть этот наш персональный „ящик Пандоры“, познакомив любителей музыки со своим многолетним творчеством?»
Сергей «Хэмпис»: «Я давно пишу стихи и даже выпустил несколько книг для друзей к различным своим дням рождения. Но давно хотел, чтобы мои стихи, уже ставшие песнями, услышали не только мои многочисленные друзья, но и незнакомые люди. Уверен, что эти песни понравятся и людям нашего поколения, и более молодой аудитории, так как в них, я считаю, достаточно глубокие тексты, много смысла. И как мы видим, хорошо образованной и интеллектуальной аудитории, наши песни хорошо „заходят“.Максим „Хэмпис“: „Если и я начну снова писать песни, как это делал в молодости, студия звукозаписи захлебнется, а музыканты сойдут с ума, разучивая новый материал, готовясь к концертам. Поэтому в репертуаре “Хэмпис» хоть и есть песни, написанные мной, но их немного. И это песни, которые появились лет 25-30 назад, но благодаря доработке текстов и стараниям наших именитых саунд продюсеров, они сегодня обрели новое звучание".Сергей «Хэмпис»: Нас часто спрашивают, о чем мы поем. Все просто – наши песни о друзьях и их чувствах, об одиночестве думающего человека в толпе, о ностальгии по смысловой поэзии и философии внутреннего мира, о первой и последней любви. Ну и конечно же о любимом Петербурге – городе на Неве, который внутри нас. В общем, мы поем о том, что каждый взрослый мужчина хотел бы рассказать своему сыну и что, возможно, старается скрыть от своей дочки".Максим «Хэмпис»: «Действительно, наши песни для тех, у кого в плейлисте не больше двух-трех композиций одной и той же группы или исполнителя. Для тех, кому важна гармония, мелодия и литературность стихотворной основы текста, в общем — для думающих чувствами и чувствующих мыслями. Говоря про стиль и музыку, можно сказать, что мы исполняем песни, собственного сочинения, написанные в традициях русского андеграунда. Например, альбом „Вагон Судьбы“ – это своеобразный экскурс в стилистику антологии русского рока. Но, конечно, мы не подражаем мэтрам жанра, а пытаемся показать им свою любовь и уважение к их творчеству».
В репертуаре «Хэмписа» есть песни, записанные специально для исполнения кем-либо из известных людей. Например, песня «Пьеро» была специально написана для всеми любимого народного артиста России Юрия Стоянова, который близко дружит с Сергеем и Максимом. На одном из концертов «Хэмпис» Юрий Николаевич вышел на сцену и исполнил ее, посвятив своему другу и партнеру по легендарной программе «Городок» Илье Олейникову. «Я знаю, что многие песни Сергей пишет, садясь в самолет. А летает он довольно часто – вышел из самолета, и песня написана. Поэтому число написанных им и, кстати, очень неплохих, песен поражает. Страшно представить, если Сергей пересядет на поезда...» – смеется Юрий Стоянов.
Открытых концертов Хэмпис практически не дает, они в основном проходят для своей закрытой аудитории. Однако пару лет назад стало традицией делать по одному-два открытому концерту в Петербурге и Москве, куда вполне попасть уже можно и обычному ценителю хорошей музыки. Обычно такие концерты проходят осенью и на них презентуется новая программа. Иногда и две, как будет в этом году. Так 7 ноября пройдет концерт «Хэмпис» с программой «Вагон судьбы» в Санкт-Петербурге на Летучем Голландце в ресторане «Магадан», а 27 ноября состоится концерт в московском клубе «Magnus Locus» с программой «Вслушиваясь в тишину». В эти два дня один из пока еще самых загадочных и закрытых проектов российской эстрады выступит перед искушенной петербургской и московской публикой.
Григорий Погосян
Источник: versia.ru/gruppa-hampys-kazhdaya-pesnya-yeto-razgovor-po-dusham-s-samim-soboj
Теги: группа Хэмпис, концерты, Вслушиваясь в тишину, Вагон судьбы, Москва, СПб, интервью
Хэш-теги: #группаХэмпис #концерты #Вслушиваясьвтишину #Вагонсудьбы #Москва #СПб #интервью
Станции метро, школы и детские сады: открылась выставка работ финалистов конкурса «Лучший реализованный проект в области строительства»
Блог им. News24
Выставка финалистов 25-го юбилейного конкурса «Лучший реализованный проект в области строительства» проходит до 15 октября в здании ГБУ «Мосстройинформ» по адресу: 2-я Брестская, 6. Об этом сообщил министр правительства Москвы, руководитель столичного Департамента градостроительной политики столицы, входящего в Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы, Владислав Овчинский.
Члены городской конкурсной комиссии выбрали 41 финалиста из 142 проектов в 13 номинациях. В числе лучших строительных проектов Москвы оказались станции метро, школы, детские сады, жилые дома, спортивные объекты, офисные здания и деловые центры, торгово-развлекательные и многофункциональные комплексы, объекты промышленного назначения.
«По поручению мэра Москвы мы постоянно работаем над популяризацией достижений в области градостроительства. Конкурс регулярно дополняется новыми номинациями, отвечающими темпам развития города. В прошлом году добавили номинацию “Строительство парков и общественных пространств”, что позволило отметить новые яркие проекты, которые стали любимыми местами горожан. В этом году появилась новая номинация “Строительство объектов промышленного назначения”, которая помогла выделить значимые объекты промышленной инфраструктуры города», – отметил Владислав Овчинский.
Церемония награждения с вручением дипломов и призов победителям, включая победителей общегородского открытого голосования, состоялась в рамках праздничных мероприятий, посвященных Дню строителя, 9 августа в московском концертном зале «Зарядье» с участием мэра Москвы Сергея Собянина.
Ознакомиться с лучшими проектами прошлых лет можно на официальном сайте конкурса.
Выставка открыта для посетителей по будням с 10 до 18 часов. Посещение экспозиции бесплатное.
Шесть православных храмов строится на северо-востоке столицы
Блог им. News24
На северо-востоке Москвы продолжается активное возведение православных храмов. Об этом сообщил депутат Государственной думы, советник мэра Москвы и советник патриарха Владимир Ресин.
«В настоящее время в СВАО ведется строительство шести православных храмов. В 2025 году планируется завершить строительство четырех из них: храма Архистратига Михаила и чуда его в Хонех в Архангельском-Тюрикове (Дмитровское шоссе, вл. 120), храма Успения Богородицы на Березовой аллее (Березовая аллея, вл. 5/1), храма Усекновения главы святого Пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна в Северном (Дмитровское шоссе, вл. 165Е) и храма иконы Божией Матери «Отрада и Утешение» в Ярославском (Ярославское шоссе, вл. 147)», – рассказал Владимир Ресин.
Он уточнил, что еще один храм – Рождества Пресвятой Богородицы в Бутырской Слободе – проходит реставрацию-реконструкцию.
Программа строительства православных храмов реализуется на пожертвования. Для сбора средств создан благотворительный Фонд «Поддержки строительства храмов города Москвы», правление которого возглавляет митрополит Наро-Фоминский Никандр – председатель Финансово-хозяйственного управления Московского Патриархата. Председателем рабочей группы попечительского совета фонда является депутат Государственной думы, советник мэра Москвы и патриарха Владимир Ресин.
«Департамент градостроительной политики города Москвы с 2014 года обеспечивает ввод храмов и храмовых комплексов в эксплуатацию по поручению рабочей группы попечительского совета «Поддержки строительства храмов города Москвы», сопредседателями которого являются мэр Москвы Сергей Собянин и Патриарх Московский и всея Руси Кирилл. За этот период оказано содействие Русской православной церкви в сдаче 112 храмов на территории города», – заявил министр правительства Москвы, руководитель Департамента градостроительной политики Владислав Овчинский.
Производственный цикл строительства религиозных объектов на территории Северо-Восточного административного округа проходит под контролем Мосгосстройнадзора.
«Общая площадь шести храмов, строящихся на северо-востоке Москвы, составит 10,3 тысячи квадратных метров. В общей сложности на этих стройплощадках было организовано шесть контрольно-надзорных мероприятий. Специалисты оценивали качество строительных работ, примененных материалов и их соответствие утвержденному проекту. К выездным проверкам привлекались сотрудники подведомственного Центра экспертиз для проведения лабораторных исследований», – отметил председатель Мосгосстройнадзора Антон Слободчиков.
Заместитель префекта СВАО Евгений Каданцев добавил, что всего в Северо-Восточном округе Москвы за 14 лет было сдано в эксплуатацию 11 храмовых комплексов.
Встреча лидеров WM Club: в Москве пройдет форум, посвященный партнерствам нового времени
Блог им. piarim
6-7 июля 2024 года столица России станет эпицентром женского лидерства и вдохновения. В роскошной резиденции Villa Barvikha состоится шоу-форум «ПАРТНЕРСТВА НОВОГО ВРЕМЕНИ», посвященный двухлетию WM Club — премиального женского клуба, признанного лучшим по версии Prime One. 200 женщин-лидеров из разных уголков мира соберутся, чтобы погрузиться в мир глубоких коммуникаций и раскрыть секреты партнерства нового времени.
Что делает этот форум уникальным?
Форум «ПАРТНЕРСТВА НОВОГО ВРЕМЕНИ» — это не просто набор лекций, это интерактивная платформа трансформации. Участницы не только получат ценные знания от топовых спикеров, но и смогут применить их на практике, работая в мастермайнд-группах. Партнерство нового времени — это не просто совместный проект, это про глубокое взаимопонимание, близость и гармонию во всех сферах жизни:
— Семья: строить крепкие, доверительные отношения с партнером, воспитывать детей в любви и понимании.
— Бизнес: создавать сильные команды, находить надежных партнеров и строить успешный бизнес на основе доверия и взаимоуважения.
— Саморазвитие: расти и развиваться в сообществе единомышленников, поддерживать друг друга на пути к самореализации.
— Здоровье: заботиться о физическом и эмоциональном благополучии себя и своих близких, делиться знаниями и опытом в сфере здоровья.
— Маркетинг: использовать партнерство как эффективный инструмент для продвижения бизнеса, строить прочные долгосрочные отношения с клиентами.
Спикеры форума
WM Club пригласил выступить лучших экспертов, которые помогут вам открыть новые грани в общении и коммуникациях:
— Екатерина Петерсил, основательница WM Club, международный предприниматель, инвестор, создательница ток-шоу «Душевное утро», поделится опытом построения успешного бизнеса и создания процветающего сообщества;
— Сергей Артемьев, трансформационный тренер, коуч и медиатор ведущих предпринимателей и публичных персон, автор инновационной техники ТВУ и тренинга по Развитию Коммуникативного Интеллекта, научит вас строить эффективные коммуникации и достигать гармонии в отношениях;
— Полина Према, трансформационный психолог и тренер энергодыхания, поможет вам понять свои эмоциональные нужды и научит техникам гармонизации энергетического баланса;
— Евгения Павловская, тренер счастливых и богатых, автор технологии мгновенных изменений 22 века «Жить свою жизнь», основатель Академии Системных Решений, автор 6 бестселлеров книг-решений и разработчик более 50-ти обучающих программ, откроет вам секреты достижения гармонии в личной жизни и бизнесе;
— Игорь Будников, лидер направления mindfulness в России, предприниматель, мастер и ведущий ретритов по всему миру, поделится практиками осознанности и поможет вам найти внутренний баланс;
— Наталья Будникова — номер 1 по женским кругам в России, спортивный тренер по йоге и медитации, создатель вдохновляющего женского бренда BudIn.
Форум «ПАРТНЕРСТВА НОВОГО ВРЕМЕНИ» — это шикарная возможность:
— Получить ценные знания от лучших экспертов в сфере коммуникаций, отношений и бизнеса;
— Познакомиться с женщинами-лидерами из разных сфер жизни и найти новых партнеров и единомышленников;
— Применить полученные знания на практике в мастермайнд-группах и получить индивидуальную обратную связь от экспертов;
— Вдохновиться историями успеха и найти вдохновение для новых достижений;
— Изменить свою жизнь к лучшему и построить гармоничные отношения во всех сферах жизни.
С полной программой шоу-форума можно ознакомиться на сайте фестиваля: katepetersil.com/2years-club
Место проведения 6 июля: Резиденция Villa Barvikha 135 (поселок Барвиха, 135)
Место проведения 7 июля: Ресторан Ласточка (Москва, Причал Лужники Южный улица, Лужнецкая наб., 24 стр 5)
Контакты для прессы:
— Юлия Ткаченко
— +79154577820
— t.me/julikabull
— julikabull@yandex.ru
Хэш-теги: #шоуфорум #ЕкатеринаПетерсил #WMClub #резиденцияВиллаБарвиха135 #успех #бизнес #Москва
Что делает этот форум уникальным?
Форум «ПАРТНЕРСТВА НОВОГО ВРЕМЕНИ» — это не просто набор лекций, это интерактивная платформа трансформации. Участницы не только получат ценные знания от топовых спикеров, но и смогут применить их на практике, работая в мастермайнд-группах. Партнерство нового времени — это не просто совместный проект, это про глубокое взаимопонимание, близость и гармонию во всех сферах жизни:
— Семья: строить крепкие, доверительные отношения с партнером, воспитывать детей в любви и понимании.
— Бизнес: создавать сильные команды, находить надежных партнеров и строить успешный бизнес на основе доверия и взаимоуважения.
— Саморазвитие: расти и развиваться в сообществе единомышленников, поддерживать друг друга на пути к самореализации.
— Здоровье: заботиться о физическом и эмоциональном благополучии себя и своих близких, делиться знаниями и опытом в сфере здоровья.
— Маркетинг: использовать партнерство как эффективный инструмент для продвижения бизнеса, строить прочные долгосрочные отношения с клиентами.
Спикеры форума
WM Club пригласил выступить лучших экспертов, которые помогут вам открыть новые грани в общении и коммуникациях:
— Екатерина Петерсил, основательница WM Club, международный предприниматель, инвестор, создательница ток-шоу «Душевное утро», поделится опытом построения успешного бизнеса и создания процветающего сообщества;
— Сергей Артемьев, трансформационный тренер, коуч и медиатор ведущих предпринимателей и публичных персон, автор инновационной техники ТВУ и тренинга по Развитию Коммуникативного Интеллекта, научит вас строить эффективные коммуникации и достигать гармонии в отношениях;
— Полина Према, трансформационный психолог и тренер энергодыхания, поможет вам понять свои эмоциональные нужды и научит техникам гармонизации энергетического баланса;
— Евгения Павловская, тренер счастливых и богатых, автор технологии мгновенных изменений 22 века «Жить свою жизнь», основатель Академии Системных Решений, автор 6 бестселлеров книг-решений и разработчик более 50-ти обучающих программ, откроет вам секреты достижения гармонии в личной жизни и бизнесе;
— Игорь Будников, лидер направления mindfulness в России, предприниматель, мастер и ведущий ретритов по всему миру, поделится практиками осознанности и поможет вам найти внутренний баланс;
— Наталья Будникова — номер 1 по женским кругам в России, спортивный тренер по йоге и медитации, создатель вдохновляющего женского бренда BudIn.
Форум «ПАРТНЕРСТВА НОВОГО ВРЕМЕНИ» — это шикарная возможность:
— Получить ценные знания от лучших экспертов в сфере коммуникаций, отношений и бизнеса;
— Познакомиться с женщинами-лидерами из разных сфер жизни и найти новых партнеров и единомышленников;
— Применить полученные знания на практике в мастермайнд-группах и получить индивидуальную обратную связь от экспертов;
— Вдохновиться историями успеха и найти вдохновение для новых достижений;
— Изменить свою жизнь к лучшему и построить гармоничные отношения во всех сферах жизни.
С полной программой шоу-форума можно ознакомиться на сайте фестиваля: katepetersil.com/2years-club
Место проведения 6 июля: Резиденция Villa Barvikha 135 (поселок Барвиха, 135)
Место проведения 7 июля: Ресторан Ласточка (Москва, Причал Лужники Южный улица, Лужнецкая наб., 24 стр 5)
Контакты для прессы:
— Юлия Ткаченко
— +79154577820
— t.me/julikabull
— julikabull@yandex.ru
Хэш-теги: #шоуфорум #ЕкатеринаПетерсил #WMClub #резиденцияВиллаБарвиха135 #успех #бизнес #Москва